Изобрести современность. Эссе об актуальном искусстве - Линда Нохлин

ESC. Vol. 29. No. 4. July/August 1974. Упомянутый выше обозреватель, свидетельство которого относится к 1845 году, был некий Бартелеми Шэ из Гренобля. Рассказы о жизни крестьянских жен, прислуживающих мужьям за столом, приводятся в: Ribier-du-Châtelet J.-B. de. Dictionnaire statistique, ou Histoire, description et statistique du départment de Cantal. Vol. II. Aurillac: Imprimerie de Picut, 1853. P. 133; Bossi C. Statistique generale de la France, department de l’Ain. Paris: Imprimeur de sa Majesté, 1808. P. 311. См.: Shorter E. Différences de classe et sentiment depuis 1750. P. 1048. Есть и другие примеры. Крестьянские пословицы приводятся по: Perron C. Les Francs-Comtois: leur caractère national, leurs moeurs, leurs usages. Besançon: Imprimerie Abel Cariage, 1892. P. 85. В 1966 году Янн Брекильен отметил, что крестьянская жена «даже не сидит за столом с мужчинами, а стоит всё то время, что они едят. Измученная работой и деторождением, не зная отдыха, она не слышит ни слова ободрения в свой адрес. Она сведена до положения рабыни» (Brekilien Y. La Vie quotidienne des paysans Bretagne au XIXe siècle, Paris: Hachette, 1966. P. 69). Это угнетенное положение, по-видимому, было широко распространенным и почти универсальным. Недавно Ойген Вебер коротко описал низкий статус и тяжелую долю крестьянки XIX века в: Weber E. Peasants into Frenchman: The Modernization of Rural France (1870–1914). Stanford, CA: Stanford University Press, 1976. P. 171–174. Вебер подчеркивает, что возможность относительной независимости для женщины появлялась только при условии самостоятельного заработка.

689

Вашон датирует первое из цитируемых здесь стихотворений, а также картину «Сборщица», которую оно сопровождает, 1877 годом. Вторая цитата — из стихотворения 1890 года (Vachon M. Jules Breton. P. 85). Вторя Бретону, Вашон заявляет: «Женщины Артуа высокие, здоровые и впечатляют своими формами, которым работа на полях придает гордую и сильную грацию» (p. 100).

690

Courbet, 1977. P. 134. Среди прочих «ориентальных» элементов, которые эта исследовательница находит в работе, фигурируют также высокая точка зрения, светло-серая, монохромная цветовая гамма и позы персонажей. Помимо того факта, что, как признает она сама, 1854 год — слишком ранняя дата для появления таких элементов в искусстве Курбе, я не нахожу никаких визуальных подтверждений такого влияния в самой картине: колорит на самом деле не только не монохромный, а довольно теплый и яркий на определенных участках, например в изображении юбки и лифа главной героини или ее желтого шейного платка; здесь также нет ощущения декоративного уплощения форм или акцента на изысканной линеарности, характерных для японской гравюры.

691

Meier-Graefe J. Modern Art / trans. Florence Simmonds and George W. Chrystal. Vol. I. New York; London: G. P. Putnam’s Sons and W. Heinemann, 1908. P. 233.

692

Цит. по: Courbet, 1977. P. 134. Курбе также описывал ее как «картину крестьянских обычаев» в недатированном письме Альфреду Брюйасу, скорее всего — начала 1855 года. См.: Borel P. Le Roman de Gustave Courbet. Paris: R. Chiberre, 1922. P. 61.

693

Ibid. Картина демонстрировалась также в Нанте в 1861 году, а предположительный эскиз к ней — в Гавре в 1858 году и (вероятно, тот же эскиз) в Лондоне в 1859 году. Френсис Хаскелл нашел упоминание последней работы в каталоге лондонской выставки 1859 года (Courbet, 1977. P. 134–135). Профессор Уильям Гердц сообщил мне в личной беседе, что «Веяльщицы» выставлялись в Нью-Йорке в 1859 году.

694

Weber E. Peasants into Frenchman. P. 125.

695

Таковы традиционные идентификации, которые воспроизводятся Элен Туссен в: Courbet, 1977. P. 134. Туссен также предполагает, что мальчик справа — внебрачный сын Курбе, Дезире Бине, родившийся в 1847 году и, соответственно, достигший шестилетнего возраста к моменту начала работы над картиной. Туссен усматривает сходство этого персонажа с «рисующим мальчиком в „Мастерской художника“, которого мы с высокой степенью уверенности можем считать маленьким Дезире, поскольку Курбе имел множество причин включить его в произведение, представляющее историю семи лет его жизни»).

696

Подробное рассмотрение функции, конструкции и истории решета из прутьев и сита см. в: L’Abbé Rozier, M. le Baron de Morogues, et al. Cours complet d’agriculture théorique et pratique… Paris: Pourrat Frères, 1840. О сите см. vol. 7, pl. CCXCII, p. 371–372; о решете см. vol. 17, p. 265–269, pl. CCCXXVII. В 1854 году оригинал «Веяльщика» Милле был продан из коллекции Ледрю-Роллена некоему американцу. См.: Lindsay K. Millet’s Lost «Winnower» Rediscovered // Burlington Magazine. Vol. 116. No. 854. May 1974. P. 239–245. В более поздних версиях Милле смягчил субверсивные значения, связанные с фригийским колпаком и цветовой схемой триколора оригинального варианта картины. См.: Clark T. -J. The Absolute Bourgeois: Artists and Politics in France 1848–1851. New York: New York Graphic Society, 1973. P. 64; Lindsay K. Millet’s Lost «Winnower Rediscovered». P. 240–241, p. 240 (n. 12).

697

Сьюзен Тардье в своей важной статье 1947 года называет этот инструмент блютуаром (blutoir), близким к тарару орудием, приводя изображение блютуара и отмечая, что похожее приспособление мы видим в «Веяльщицах» Курбе (Tardieu S. Un Blutoir du Berri // Bulletin des Musées de France. № 12. No. 2. February 1947. P. 10–13). Однако блютуар обычно использовался для просеивания муки (см.: Dubreuil P. Dictionnaire populaire d’agriculture pratique. Paris: Librairie de la France Agricole, 1895. P. 220), в то время как тарар, подобно решету и ситу, предназначался исключительно для очистки зерна. Это было чрезвычайно популярное в XIX веке приспособление, которое, по словам авторов «Полного курса сельского хозяйства» (Cours complet d’agriculture), обеспечивало «огромную экономию ручного труда, необходимого для очистки зерна, [а] также позволяло делать это чисто и с большей степенью совершенства, чем это было возможно при использовании более ранних методов» (Vol. 17. P. 265).

698

См. прежде всего: Hofmann W. Courbets Wirklichkeiten. P. 600–603.

699

Критик Эдмон Абу, очевидно, счел позу веяльщицы не только банальной, но и неприличной. См.: Hofmann W. Courbets Wirklichkeiten. P. 600.

700

Хофманн, например, рассматривает «Веяльщиц» как картину многоаспектную по своим метафорическим значениям: так, он сравнивает фигуру стоящей на коленях веяльщицы с ее удерживаемым в вытянутых руках орудием труда с фигурой Данаи, ожидающей золотого дождя, и связывает эту фигуру с универсальной мифологией плодородия, воплощенной в символическом объятии женщины с мужским принципом, отсылая к теории, сформулированной Иоганном Якобом Бахофеном (Bachofen J. J. Mutterrecht und Urreligion. Leipzig: Kröner, 1926). См.: Hoffman W. Courbet und Deutschland. S. 600, 613 (n. 36).

701

Согласно Андреасу Пиглеру, Тукция была весталкой, которая принесла воду в сите, чтобы продемонстрировать свою непорочность. Ее история излагается Валерием Максимом в