Вольфганг Амадей Моцарт - Наталия Платоновна Корыхалова

Почти сразу юный композитор пишет еще одну вещь для музыкального театра — «Бастьен и Бастьенна» — о злоключениях двух влюбленных. Он создает также сочинения для церковной службы и тут же — оркестровую музыку для балов. К одному только новогоднему карнавалу он написал 49 менуэтов!

А тем временем Леопольд Моцарт вынашивал планы новых поездок. На этот раз отец с сыном решили отправиться в Италию — страну, которая пользовалась в то время славой «обетованной земли музыки». Всякий мало-мальски порядочный музыкант стремился завершить там свое образование и приобрести известность.

Собираясь в дорогу, предусмотрительный глава семейства решил заручиться поддержкой маститого оперного композитора Иоганна Хассе, которого хорошо знали в Италии. В рекомендательном письме к своему другу, аббату из Болоньи, Хассе писал:

«Я познакомился здесь с господином Моцартом, умным, воспитанным и светски образованным человеком, который имеет дочь и сына. Первая очень хорошо играет на клавире, а последний, который не может быть старше двенадцати или тринадцати лет, уже в этом возрасте показал себя композитором. Я проверял его различным образом на клавире, и он показал мне вещи, которые для такого возраста непостижимы и были бы удивительны даже для взрослого человека. Мальчик красив, весел, грациозен и во всем ведет себя так мило, что невозможно не полюбить его. Одно несомненно: если его развитие будет соответствовать возрасту, из него вырастет чудо».

«Синьор Альт, маркиз Тенор, герцог Бас...»

С характерной для мальчугана живой наблюдательностью он впитывает итальянские впечатления. Восторгается природой страны, похожей на восхитительный цветущий сад, знакомится с борта узконосой гондолы с таинственными лабиринтами венецианских каналов, погружается в суматошную атмосферу венецианского карнавала, наслаждается пестро-красочным шествием ряженых в масках или состязанием горячих арабских скакунов (это он видел в Милане).

А собственно художественные впечатления! Ведь Италия представляет собою огромный музей под открытым небом. Античные памятники, архитектурные сооружения эпохи Возрождения, шедевры живописи — все это проходило перед восхищенными глазами подростка. А сколько новой музыки обрушилось на него! Чарующие песни гондольеров, живые ритмы неаполитанских плясок, строгие церковные песнопения, пышные оперные спектакли...

Его собственные выступления превращались, как и в пору первого путешествия, в подлинный триумф. Все жаждали увидеть и услышать юного гения. Уже в самом начале поездки, в итальянском городке Роверето мальчик захотел поиграть в местной церкви на органе. Слух об этом быстро распространился по округе, и в церковь набилось столько народу, что пришлось пригласить двух дюжих молодцов, чтобы те проложили ему дорогу к инструменту сквозь плотную толпу.

В Риме Вольфгангу довелось услышать «Miserere» итальянского композитора Аллегри. Это многоголосное духовное сочинение запрещалось исполнять где-либо, кроме собора Св. Петра, да и то только два раза в году — на Страстной неделе, посвященной памяти о муках распятого на кресте Христа. Нотный текст произведения хранился в папской капелле, копий с него делать было нельзя. Вольфганг, один раз прослушав эту замечательную музыку, запомнил ее всю целиком, со всеми ее голосами, и точно записал по памяти!

Члены знаменитой на весь мир музыкальной академии в Болонье решили принять четырнадцатилетнего отрока в свои ряды, нарушив свое же собственное правило, запрещавшее принимать в «академики» лиц моложе двадцати лет. Каждого нового члена подвергали специальному испытанию: следовало развить предложенную руководителем академии музыкальную тему в четырехголосную композицию. Вольфганга, как положено, заперли в отдельной комнате. Иные кандидаты трудились над заданием по три-четыре часа, он же управился с ним меньше чем за час и был единодушно принят в прославленное музыкальное учреждение.

От имени Папы Римского Вольфгангу вручили престижный орден Золотой шпоры, и он явился на аудиенцию к главе римско-католической церкви со всеми причитающимися регалиями: золотым крестом на красной ленте, в сапогах со шпорами и при шпаге. Художники писали его портреты, а старый Хассе (тот, кто дал Моцартам рекомендательное письмо) произнес следующие пророческие слова: «Этот мальчик затмит нас всех...»

Отец и сын задержались на некоторое время в Болонье, чтобы Вольфганг мог брать уроки у авторитетнейшего итальянского музыканта падре Мартини. Этот маститый, всеми уважаемый мэтр с удовольствием учил его премудростям контрапункта — сочинения многоголосной, в первую очередь церковной, музыки. Вольфганг еще мальчиком любил сочинять такие полифонические (то есть многоголосные) пьесы, в которых каждый из голосов ведет самостоятельную мелодическую линию и все голоса равны. Со свойственным ему живым воображением он представлял себе трехголосную композицию в виде беседы трех людей — синьора Альта, маркиза Тенора и герцога Баса...

В Милане ему заказали оперу. Сроки были сжатыми, приходилось работать столь интенсивно, что у него болели пальцы, сжимавшие перо. Опера на исторический сюжет «Митридат, царь Понтийский» имела огромный успех. За нею вскоре последовали другие сочинения для музыкального театра с тем же (таким заслуженным!) успехом.

Сочинения эти относятся к жанру так называемой «серьезной» оперы (или по-итальянски — оперы-сериа). В ней действуют обычно боги, богини и другие персонажи из античной мифологии, а также герои древней истории. Образцом для молодого маэстро послужили оперы-сериа итальянских мастеров.

В перерывах между поездками в Италию отец с сыном возвращались в Зальцбург. Вольфганг писал музыку не переставая. Местная знать, да и почтенные бюргеры имели обыкновение заказывать композиторам сочинение музыки «к случаю». А «случаем» могли быть семейное торжество и визит друзей, праздничный ужин и юбилейный обед. Хозяева угощали гостей специально подготовленным «музыкальным блюдом», причем всегда требовалось что-то «новенькое». Кстати говоря, и сами хозяева частенько участвовали в исполнении: уровень музыкальной культуры в стране был весьма высок. Любители сидели в оркестре или в ином инструментальном ансамбле бок о бок с известными виртуозами.

Семья Моцарт. С картины И. Н. делла Кроче (1781)

Работы у юного композитора хватало. Он пишет по заказу богатых людей театрализованные серенады, «Ночную музыку», сочиняет квартеты, сонаты для скрипки и клавира, симфонии и сам принимает участие в их исполнении. Он продолжает работать в области церковной музыки, создавая для католического богослужения мессы и другие молитвенные песнопения.

Месса пишется