Шедевры Третьяковки. Личный взгляд - Зельфира Исмаиловна Трегулова

В 1962 году работы Таира Салахова были представлены в павильоне СССР на Венецианской биеннале современного искусства. Создатель важнейших полотен эпохи «оттепели», портретов современников, натюрмортов и пейзажей.

Произведения представлены в крупнейших музеях России, Азербайджана, и других государств бывшего СССР, хранятся во многих музейных и частных собраниях мира. С 1950-х годов он являлся постоянным участником крупнейших республиканских, Всесоюзных и международных художественных выставок.

Персональные выставки Салахова неоднократно проводились в Баку и Москве, а также во многих странах мира. Он трижды избирался Первым секретарем Союза художников СССР, был лауреатом Государственной премии СССР, народным художником СССР, руководил мастерской станковой живописи в Суриковском институте, был избран вице-президентом Академии художеств, почетным академиком многих зарубежных академий искусств, получил звание Героя социалистического труда и большое число государственных наград. В конце 1980-х – начале 1990-х организовал в Москве масштабные ретроспективы крупнейших современных художников – Раушенберга, Тенгли, Гилберта и Джорджа, Кунеллиса, Бэкона, Тамайо.

Эрик Булатов

Эрик Булатов родился в 1933 году в Свердловске, большую часть своей жизни прожил в Москве, некоторое время работал и жил в Нью-Йорке. Сейчас художник работает и живет преимущественно в Париже, иногда бывает в Москве.

Отец художника погиб на фронте в 1944 году. Эрик Булатов посещал художественные классы в Московском доме пионеров, а с 1947 по 1952 год учился в Московской средней художественной школе, находившейся неподалеку от Третьяковской галереи. В 1958 году окончил Московский художественный институт имени В.И. Сурикова, где его учителями были Михаил Курилко и Пётр Покаржевский – учитель Таира Салахова. Большое влияние на Булатова оказали уроки Роберта Фалька и Владимира Фаворского. С 1959 года работал в издательстве «Детгиз». С 1957 году начал выставляться в Москве, а с 1973 года – и за границей.

В 1989 году уехал в Нью-Йорке, спустя три года перебрался в Париж. В 2003 году впервые на родине прошла выставка его графики, а в 2006 году – первый масштабный ретроспективный показ его живописных произведений (обе выставки – в Третьяковской галерее). В 2013 году стал лауреатом Всероссийского конкурса в области современного искусства «Инновация», в номинации «За творческий вклад в развитие современного искусства». В 2015 году художник был приглашен для создания масштабных полотен для нового здания Музея современного искусства «Гараж» в Москве. В этом же году для экспозиции Музея первого президента России Б.Н. Ельцина написал картину «Свобода».

Примечания

1

Эрнст Ренан (1823–1892) – французский философ, историк религии, семитолог, публицист. В 1863 году выпустил книгу «Жизнь Иисуса».

2

Давид Фридрих Штраус (1808–1974) – немецкий философ. Первую книгу «Жизнь Иисуса» выпустил в 1835–1836-х годах.

3

Аниш Капур – современный британо-индийский скульптор, член группы «Новая британская скульптура», командор ордена Британской империи.

4

Мхитаристы – армянский католический монашеский орден, главная задача которого сохранение языка и памятников древнеармянской письменности.

5

Две передвижные международные художественные выставки, организованные одесским скульптором, предпринимателем и пропагандистом нового искусства Владимиром Алексеевичем Издебским с 1909 по 1011 года.

6

Сергей Павлович Дягилев (1872–1929) – русский театральный и художественный деятель, антрепренер. Организатор «Русских сезонов» в Париже.

7

«Золотой петушок» – опера-балет, поставленная в 1914 году труппой Русский балет Дягилева по опере Н. А. Римского-Корсакова в Опера́, Париж.

8

Давид Давидович Бурлюк (1882–1967) – русский и американский поэт и художник, один из основателей футуризма.

9

Zeitgeist – дух времени (нем.). Выразить «zeitgeist» в произведении – значит изобразить самую суть эпохи, ее главные идеи и настроение.

10

Рональд Лаудер (р. 1944) – предприниматель, коллекционер и филантроп. Владелец нью-йоркской Новой галереи.

11

К 1920 году вокруг Казимира Малевича сложилась группа УНОВИС («Утвердители нового искусства»). В нее входили Эль Лисицкий, Евгений Магарил, Лазарь Хидекель, Лев Юдин, Нина Коган и другие художники.

12

«Голубая роза» – символистское художественное объединение, названное в честь выставки 1907 года. Для живописи «голуборозовцев» характерны голубоватые пастельные тона, нежные формы, отсутствие четких контуров. Ядро группы составляли живописцы Павел Кузнецов, Пётр Уткин и скульптор Александр Матвеев.

13

«Победа над солнцем» – футуристическая опера Михаила Матюшина и Алексея Крученых, построенная на музыкальной, литературной и живописной алогичности. Стала примером синтеза искусств.

14

Супрематизм – наивысший (лат.). Направлениев абстрактном искусстве, основанное Казимиром Малевичем в 1915 году. Картины супрематистов – это ассиметричные композиции геометрических фигур, таких как квадрат, треугольник или круг.

15

Картина 1930 года.

16

Предстояние – каноническая иконописная композиция. Второстепенные персонажи в позе моления обращены к главному божественному персонажу или его знаковому эквиваленту.

17

Хёйзинга Йохан, «Homo ludens. Человек играющий» (Издательство Ивана Лимбаха, 2011).

18

Алексей Грановский (Абрам Азарх, 1890–1937) – режиссер театра и кино. Основатель Государственного еврейского театра (ГОСЕТ).

19

Абрам Эфрос (1888–1954) – русский и советский искусствовед, театровед, литературовед, переводчик. Заведовал художественной частью ГОСЕТа.

20

«Театральный роман» («Записки покойника»), 1936–1937, – неоконченный роман Михаила Булгакова о театральном и литературном быте СССР 1930-х годов.

21

Бадхен – шут, развлекающий гостей на традиционных семейных торжествах евреев-ашкеназов.

22

Всеволод Мейерхольд (1874–1940) – театральный режиссёр, педагог, основатель театрального конструктивизма.

23

Марк Шагал, «Моя жизнь» (Эллис Лак, 1994).

24

В 1911–1914 годах Марк Шагал учился в Париже. В его картинах этого периода прослеживается сильное влияние кубизма. В 1918–1923 годах он занимался просвещением в Витебске, преподавал, открыл художественную школу, руководил подготовкой выставок и лекций.

25

Социалистический реализм – единственное разрешенное направление искусства в СССР. Произведения соцреализма должны были демонстрировать превосходство коммунистической идеологии. Как правило, это были реалистические полотна, изображавшие советских политиков, рабочих, спортсменов, красноармейцев и исторических деятелей.

26

Общество художников-станковистов – художественное объединение во главе с