Язык архитектуры. От ордера до хай-тека - Елена Вадимовна Олейник

Но здесь проявилась и главная черта власти абсолютного монарха, когда не только садовая дорожка регламентирует, куда идти, но и король указывает, куда смотреть.

Версальский парк, Андре Ленотр, 1660-е гг.

Что такое классицизм?

Итак, в XVII веке впервые почти одновременно сосуществуют два совершенно разных стиля: барокко и классицизм. Причем, классицизм с перерывами, разными фазами и периодами, проживет еще лет 200.

Термин «классицизм» происходит от латинского слова classicus – «образцовый». А образцом для классицистов была античность.

Главная идея классицизма, в общем-то, проста. Классицисты очень хорошо знают, как верно и как не верно. Это нормативная эстетика. Если вы заходите за границу нормы, определенных правил, то не можете создать шедевр.

Что это значит на практике?

Скажем, нужно обязательно использовать ордер в его строгом античном понимании.

Фронтон – это завершение фасада или портика. А разорванные или полукруглые фронтоны отвергаются.

Колонны должны что-то нести, реально работать. Поэтому пучки колонн, почти слитые со стеной, исключаются.

Раскрепованный антаблемент? Невозможно! Это три прямые балки. И они должны быть именно такими.

Криволинейные фасады – нет. Фасад может быть только прямым и симметричным.

Симметричным должен быть и план здания.

Архитектура в эту эпоху рисует величественные и строгие образы.

Упрощая, можно сказать, что, если для барокко главным являются динамизм и обращение к чувствам, то для классицизма – уравновешенность, разум и логика.

Здание Юридической школы, архитектор – Жак-Жермен Суффло, Париж, 1771

Академия наук, архитектор – Джакомо Кваренги, Санкт-Петербург, 1783 – 1786

«Французская схема». Собор Дома инвалидов в Париже

По легенде, в 1679 году на создание проекта собора Дома инвалидов король дал неделю. Но Жюль Ардуэн-Мансар справился. Не зря он был потомком знаменитого архитектора Мансара. Кстати, именно в честь его старшего родственника чердачные этажи домов назвали мансардами.

Дом инвалидов Людовик XIV решил построить для своих военных-отставников. Тот, кто говорил «Государство – это я», проявил заботу о подданных.

Это был огромный комплекс жилых зданий со множеством внутренних дворов. И все-таки прославился он своим собором.

Мансар создал архитектурную схему, которую позже назвали «французской». В основе плана лежит равносторонний крест, вписанный в квадрат. Строгие портики с фронтоном украшают фасад. А завершает эту композицию купол на барабане с колоннами и световой фонарь со шпилем.

Причем эффектный золоченый купол он даже сделал двухслойным, чтобы решить проблему освещения. Собор получился грандиозным!

Французский классицизм эпохи Людовика XIV имеет особенности. В нем присутствует легкий налет барокко. И сам купол этого собора, напоминающий купол Собора святого Петра, и пластичность фасада, где колонны собраны попарно, это влияние выдает.

Кстати, Наполеон скончался на острове святой Елены, а вот погребен он был в здесь, в Соборе Дома инвалидов.

Собор Дома инвалидов, архитектор – Жюль Ардуэн-Мансар, Париж, 1669 – 1677

Чем рококо отличается от барокко?

Людовик XIV прожил долгую жизнь. После него правил не сын его и даже не внук, а правнук – Людовик XV. Жизнь всем двором в огромном Версале стала в тягость, людям захотелось частной жизни.

Со смертью Людовика XIV в 1715 году первая волна классицизма отступает и на смену приходит другой стиль – рококо.

Термин «рококо» происходит от французского слова rocaille – декоративная ракушка. Стилизованная раковина – один из любимых мотивов рококо.

Логика, рациональность, симметрия классицизма – все это в какой-то момент надоедает. И в противовес рождается стиль, который полностью отрицает предыдущий, что видно просто на глаз.

Более всего рококо напоминает барокко. Оба стиля любят лепнину, скульптуру, кривые линии. Но есть и существенная разница.

Барокко стиль масштабный государственный, стиль дворцов и соборов. Рококо стиль камерный, частный. Это в основном особняки, павильоны, беседки – архитектура малых форм. В интерьерах парадные залы сменяют приватные салоны.

В барокко фасад выглядит как мощная будто вылепленная масса. В рококо разделка стен дробная, декоративная и изящная.

Волюты в барокко скрученные, тугие. В рококо они раскручиваются, словно распускаются нежным завитком.

Барокко любит плотные цвета, а рококо предпочитает пастельные краски.

Дворец Амалиенбург, архитектор – Франсуа де Кювилье, Мюнхен, 1734 – 1739

Дворец Петра III в Ораниенбауме, архитектор – Антонио Ринальди, 1758 – 1762

Шинуазри. Китайский дворец в Ораниенбауме

Рококо игровой стиль. Это страна чудес, в которой обычный павильон в саду, приобретает необычную форму. Например, превращается в китайский чайный домик. Так в эпоху рококо рождается мода на китайские мотивы, получившая название шинуазри. А беседки с драконами и мостики с пагодами становятся украшением садов и парков.

В Россию мода на «китайщину» пришла из Европы. И больше всех полюбила китайскую культуру Екатерина II, эпоха которой, казалось бы неразрывно связана с классицизмом.

Но нет, молодая Екатерина построила себе в Ораниенбауме дачу – один из редких образцов рококо в России. В 1755 году купила здесь землю и призвала архитектора Антонио Ринальди создать маленький дворец. А так как некоторые интерьеры были сделаны в китайском духе, дворец назвали Китайским.

Эти китайские кабинеты Екатерина обожала. И позже, как ни менялись ее вкусы, создавала что-то китайское в своих загородных резиденциях: мостики, павильоны или целую китайскую деревню.

Колонны колоннами, а поиграть в карты с послом или просто расслабиться лучше в таких комнатах. Восток, как известно, дело тонкое.

Рококо стиль изнеженный, кокетливый, декоративный. И в тоже время первый, который был ориентирован на частную жизнь. На человека со всеми его слабостями, фантазиями и недостатками.

Английское Палладианство

Китайский дворец в Ораниенбауме, архитектор – Антонио Ринальди, 1762 – 1767

Китайский дворец в Ораниенбауме, интерьер

Пока Франция наслаждалась изысками рококо, в Англии началось свое движение к классицизму, которое получило название палладианство. Интерес этот зародился еще во второй половине XVII века, в архитектуре Иниго Джонса, но в XVIII проявил себя в полной мере.

Причин было несколько. Новый интерес к античности возродили раскопки