История искусства после модернизма - Ханс Бельтинг

für Kunst und Kulturgeschichte, 1976.– Sigmar Polke: Original und Fälschung. Städtisches Kunstmuseum Bonn, 23. April bis 3. Juni 1974 / [Text und Katalog: D. Stemmler]. Bonn: Städtisches Kunstmuseum, 1974.– Lipman J., Marshall R. Art about art: [exhibition schedule: Whitney Museum of American Art. New York, New York, July 19 – September 24, 1978… Portland Art Museum. Portland, Oregon, March 6 – April 15, 1979]. New York: Dutton, 1978, со статьей Л. Штейнберга. – Ahrens G., Sello K. Nachbilder: vom Nutzen und Nachteil des Zitierens für die Kunst. Ausstellung, 10. Juni bis 29. Juli 1979. Kunstverein Hannover. Hannover: Kunstverein Hannover, 1979.– Mona Lisa im 20. Jahrhundert: Wilhelm-Lehmbruck-Museum der Stadt Duisburg, 24. 9.– 3. 12. 1978 / Konzept und Ausstellung: S. Salzmann; Katalogredaktion: J. Heynen. Duisburg: Wilhelm-Lehmbruck-Museum, 1978.– Belting H. Larry Rivers und die Historie in der modernen Kunst // Art International. 1982 (25). No. 1–2. P. 72–83.– Maison K. E. Themes and variations: five centuries of master copies and interpretations. London: Thames and Hudson, 1960.– Репродукция картины Гореллы: Ahrens G., Sello K. Nachbilder. S. 192.

О «political correctness» см. лит. к гл. I. 6, там же о выставках «New spirit in painting» и «Zeitgeist». Выставка «Zeitlos» состоялась в 1989 году в Берлине. – Atkins R. Art speak (см. лит. к гл. I. 3); о боди-арте – на р. 55.– О выставке «Widerstand» см. лит. к гл. I. 7.– Ср.: Amishai-Maisels Z. Depiction and interpretation: the influence of the Holocaust on the visual arts. Oxford; New York: Pergamon, 1993.– Symposium «Kunst und Natur, Natur und Ökologie» (04.– 06.06.1993). Sprengel Museum Hannover. – В связи со «смешанными выставками» см. проекты Ж. Клера: L'âme au corps: arts et sciences 1793–1993. Galeries Nationales du Grand Palais, 19 octobre 1993–24 janvier 1994 / catalogue réalisé sous la dir. de J. Clair. Paris: Gallimard; Electa, 1993 и на Венецианской биеннале 1995 года (см. лит. к гл. I. 11).

Архитектура постмодерна: Klotz H. Moderne und Postmoderne: Architektur der Gegenwart 1960–1980. Braunschweig, Wiesbaden: Vieweg + Teubner, 1984.– О постистории: Gehlen A. Zeit-Bilder (см. лит. к гл. II. 6). – Idem. Ende der Geschichte? // Idem. Einblicke. Frankfurt a. M.: Klostermann, 1975. S. 115–133.– Lepenies W. Melancholie und Gesellschaft. Frankfurt a. M.: Suhrkamp, 1969.– Lefebvre H. La fin de l'histoire: èpilégomènes. Paris: Minuit, 1970.– Niethammer L. Posthistoire: ist die Geschichte zu Ende? Reinbek bei Hamburg: Rowohlt, 1989.– Lepenies W. Aufstieg und Fall der Intellektuellen in Europa. Frankfurt a. M.; New York: Campus; Paris: Ed. de la Maison des Sciences de l'Homme, 1992. S. 73 и далее. Следует вспомнить и о позиции таких художников, как Д. Джадд (см. выше) и Э. Фишер (см. гл. II. 2).

ГЛАВА 19

«Книги Просперо»

Каталоги выставок П. Гринуэя и книги, написанные для них, – см. лит. к гл. I. 11.– Сценарий: Greenaway P. Prospero's books: a film of Shakespeare's The Tempest. London: Chatto & Windus, 1991, с введением (р. 9 и далее), комментарием к paintbox (р. 28 и далее) и заимствованной нами иллюстрацией на р. 119.– В связи с вопросом о картине и раме см. рассмотрение похожей проблематики инсценировки произведения искусства в достойном прочтения сборнике: Lawless C. L'œuvre et son accrochage // Les cahiers du Musée National d'Art Moderne. 1986. № 17 / 18. P. 1–6.– О «Буре» Шекспира см. прекрасное издание: Shakespeare W. The tempest / ed. by S. Orgel. Oxford: Oxford university press; New York: Clarendon press, 1987, с комментариями.

ГЛАВА 20

Марко Поло и другие культуры

Глава 20 является переводом моего эссе «Глобальный искусственный интеллект? Марко Поло исследовал последние культуры» (Eine globale Kunslrgene? Marco Polo ued die endven Kultüren) в Neue bildende Kemst 4 / 5, 1995, S. 13 ff. – См. также Rubin W. «Primitivism» в 20th Century Art (New York: Museum of Modern Art, 1984). – Martin J. H. Magiciens de la terre. Centre Georges Pompidou, Musée national d'art moderne, La Villette, la Grande halle. Paris: Centre Georges Pompidou, 1989.– Belting H. Die Ausstelluug von Kultüren в Jahrbuch Wissenscheftskolleg (Berlin, 1995), S. 214 ff. и Belting H. Hybride Kunst? Ein Block hiutes die globale Fassade в Scheps M., ed., Global Art-Rheinland 2000 (Cologne, 1999), S. 324 ff. – Errington S. The Death of Authentic Primitive Art and Other Tales of Progress (Unv. Of Calif., 1998).

Примечания

1

Чечот И. Д. Витязь на распутье // Рассказы о художниках: история искусства ХХ века / сост. Е. Ю. Андреева, И. Д. Чечот. СПб.: Академический проект, 1999. С. 31–45.

2

Даниэль С. М. Сети для Протея: проблема интерпретации формы в изобразительном искусстве. СПб.: Искусство-СПБ, 2002.

3

Ars sacra: Kunst des frühen Mittelalters, Gesellschaft für Wissenschaftliches Lichtbild, München, 1950.

4

Sedlmayr H. Verlust der Mitte Die bildende Kunst des 19. und 20. Jahrhunderts als Symptom und Symbol der Zeit. Salzburg / Wien: Otto Müller Verlag, 1948; см. русский перевод: Зедльмайр Х. Утрата середины. Изобразительное искусство XIX и ХХ веков как симптом и символ времени / пер. с нем. С. С. Ванеяна. М.: Территория будущего, 2008.

5

Термин Abendland получил широкое распространение в консервативных немецких кругах после выхода книги Untergang des Abendlandes Освальда Шпенглера, которая в русском переводе стала известна под заголовком «Закат Европы». После Второй мировой войны этот термин вновь обрел большую популярность как среди интеллектуалов консервативных взглядов, так и среди реваншистов и бывших пособников гитлеровского режима.

6

Лучшим примером этой пропаганды абстрактного искусства в западной Германии 1950-х годов можно назвать книгу Abstrakte Kunst eine Weltsprache, в составлении которой принимали участия Георг Пенсген, Леопольд Цан и Вернер Хофман.

7

Сначала, как и многие его сверстники, Бельтинг мечтал о карьере современного художника.

8

Фридрих Герке (1900–1966) – немецкий историк искусства. Учился теологии и философии в Гамбурге, Марбурге и Берлине. В 1946 году возглавил Институт истории искусства при Майнском университете.

9

Подробнее см.: Лазарев В. Н. Конгресс по византиноведению в Стамбуле // Вопросы истории. № 1, 1956. Это была первая конференция, на которой присутствовала официальная делегация из СССР.

10

Впоследствии пути двух ученых пересекались множество раз. Так, например, Бельтинг выступил в качестве автора рецензии на итальянский перевод знаменитой монографии В. Н. Лазарева об искусстве Византии: Hans Belting, [Rezension von: ] Lazarev V. Storia della Pittura bizantina. Turin, 1967, Zeitschrift für Kunstgeschichte, XXXIV / 4 (1971). S. 330–336. Кроме того, немецкий ученый подготовил статью, опубликованную в переводе на русский язык специально для сборника, выпущенного в честь В. Н. Лазарева: Бельтинг Г. Константинопольская капитель в Ленинграде. Рельефная пластика поздневизантийского периода в Кахрие Джами / пер. Л. Ф. Рудной // Южные славяне и Древняя Русь. Западная Европа. Искусство и культура: сб. статей в честь В. Н. Лазарева.